El impacto medioambiental de los materiales efímeros utilizados en rodajes de cine, teatro y moda representa “uno de los grandes retos de la industria audiovisual moderna”. Las producciones audiovisuales requieren inversiones en todos los aspectos con fecha de caducidad una vez finaliza la grabación. Un “desafío al que dar respuesta con el propósito de cambiar al paradigma”, plantean desde el Basque Bio Design Center. Para ello, nace EKHO Studio, un laboratorio de creación de materiales para escena y cine impulsado por el centro de diseño de Güeñes, que se presentó este miércoles en Madrid con una exposición compuesta por doce diseños.
Por medio de esta iniciativa “hemos transformado el concepto tradicional de producción: las antiguas fábricas dejan paso a laboratorios donde los materiales no se fabrican, sino que se cultivan a demanda”. En contraposición a la “sobreproducción” de la industria textil, la biofabricación “nos permite confeccionar exactamente lo que necesitamos” dando lugar a un enfoque que “abre un universo estético completamente nuevo al lograr biotexturas únicas y acabados orgánicos sorprendentes que los métodos convencionales no pueden replicar”. A escena y pantalla llega “una paleta táctil revolucionaria”.
Qué mejor que enseñar el resultado. De esta forma, el plato fuerte de la presentación llegó con la exposición de doce looks, colección desarrollada íntegramente a base de “bioplásticos, micelio, celulosa bacteriana, residuos orgánicos como cáscara de naranja o lana latxa y tecnologías híbridas como la impresión en tres dimensiones, la máquina industrial ALFA 1960, el diseño paramétrico, tintes naturales, wearables y circuitos electrónicos integrados”. Adaptados a estéticas que “viajan desde la antigüedad precolombina y el Barroco hasta imaginarios futuristas, cyberpunk y biomórficos” en una muestra que pone de manifiesto que filosofía circular y de kilómetro cero aplicada a la moda “no limita, sino que expande los universos narrativos en la pantalla y el escenario”.
Las piezas han sido “concebidas y producidas” por las diseñadoras Leire Legarra –especialista en vestuario escénico y audiovisual que compagina la docencia con su propio taller–, Michelle Lima –premiada en la Mercedes-Benz Fashion Week 2024 y alumna en su día de la Central Saint Martins– y Claudia Taboada –formada en LCI Barcelona y con experiencia académica internacional– trabajando en “estrecha colaboración con el equipo de investigación bajo la dirección artística de Eduardo Loreto, especialista en moda y nuevos materiales del centro.
Innovación
En Madrid se remarcó el papel referente de Euskadi como “laboratorio de innovación creativa”, así como “la necesidad inminente de repensar la materialidad en los rodajes” en un momento en el que las producciones audiovisuales recalan cada vez con mayor frecuencia en Bizkaia y Enkarterri. En este contexto, destacaron el “rol estratégico” del Basque Bio Design Center y la industria creativa vasca en la aplicación del talento y la tecnología” en este sector.
Fue tema de análisis del acto más puramente institucional, que analizó “el posicionamiento estratégico de la industria vasca en el cine y la moda, y la importancia de integrar esta nueva visión material en las producciones del panorama actual”. Otra ponencia detalló cómo se ha gestado el proyecto y cómo se ha desarrollado el proceso de trabajo del equipo, apoyado en material visual del centro.
